JAAKKO MATTILA: NO MEANING

Jaakko Mattila_No Meaning 2_2017 011

 

Jaakko Mattila: No Meaning
3.-28.2017
Avajaiset 2.2.2017, klo 18.00 – 21.00

Näyttelyn teoksilla ei ole teemaa eikä niillä ole mitään sanottavaa. Ne eivät sisällä teorioita tai nokkelia viisauksia. Työt eivät ole poliittisia, paikkaan tai kulttuuriin sidonnaisia. Voi kuitenkin argumentoida että ne ovat sidonnaisia Universumin, Telluksen, Suomen, Helsingin tai Suvilahden taideskeneen. Tämän teksti pitäisi olla sidonnainen esillä oleviin teoksiin. Onhan kaikki tavallaan sidoksissa toisiinsa.

Olen työskennellyt kuvataiteen parissa reilun kymmenen vuotta ja työskentelyprosessit on muuttuneet sinä aikana eri mediumien välillä. Jotkut teokset eivät näe päivänvaloa, jäävät työhuoneelle sillä niissä on jokin pielessä. Ne eivät toimi tai ovat surkeita. Olen säästänyt lähes kaiken materiaalin paletista raaputetuista maalinhipuista lähtien. Viitisen vuotta sitten aloin tehdä hylätyistä materiaaleista visuaalisia remixejä- ihan kuten musiikissa sämplätään ja tuotetaan uutta saundia vanhasta.

Näyttelyssä esillä olevat teokset muodostavat jatkumon teoksille, joita esitin ensi kertaa aiemmassa Make Your Markissa pidetyssä näyttelyssä 2014. Kutsuteos ‘Artist statement‘ on saanut alkunsa vuonna 2004 kun aloin kerätä ylijääneitä öljymaaleja kankaalle. Jatkoin teosta vuosien mittaan, aina vähän kerrallaan, maalatessani öljyillä. Olin vuosia spekuloinut teoksen viimeistelyä ja lopulta viime vuonna se valmistui hyvin pikaisesti kun kuulin kielteisestä TaiKen työskentelyapurahapäätöksestä (kahdennentoista kerran). Halusin kanavoida pettyneen fiiliksen johonkin positiiviseen ja vanha öljyteos sai uuden väripinnan hetkessä spraymaalein.

Näissä teoksissa kyseenalaistan koko taiteellisen filosofiani. Teosten ollessa ‘pelkkää pintaa’, on tämä pinnallisuus toiminut suurena inspiraation lähteenä. Niinikään pinnallisuus tuntuu käsitteenä mielekkäältä. Taidehistoriassa yleisesti hyväksytään pop-taiteen ainutlaatuinen merkitys heijasteena 1900-luvun kulutuskulttuuristamme, mutta aikanaan sitäkin kritisoitiin juuri pinnallisuudesta. Se on taiteen avant-garde, aivan kuten ajatus tai tunne ennen sanoja, teko ennen teoriaa.

Näyttelykontekstissa näyttelyn tekeminen ‘ei mistään aiheesta’ on statement sinänsä. Se on olevinaan iso keskisormi taidepoliiseille ja projektiluontoiselle akateemiselle taiteentekemiselle. Se on objektiivinen persereikä subjektiivisille tekotaiteen määrittäjille. Koiran kusema puun juurelle, huonosti tehty tägi vessan seinällä. Siinä on ihmisen tekemän taiteen alkupiste jolta ei ole paluuta.


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

NORA HELSINKI: 00940 IDÄN TYTTÖ

flyernorahelsinki_net

 

NORA HELSINKI 00940 idän tyttö
Avajaiset 2.12. klo 18.00-21.00 Tervetuloa!!

Näyttelyn teemassa palataan vahvasti yhdeksänkymmentäluvun alkuun, Itä-Helsinkiin ja Citykäytävään. Yksinäisiin koulumatkoihin bussilla Kontulasta Itikseen, hengailuihin metroasemilla ja kukkiksilla. Pimeisiin vallattomiin öihin, kävelyihin ympäri kaupunkia ja niihin hersyvän suloisiin kotibileiden jälkeisiin aamuihin ystävien kanssa. Palataan siihen rajuun tunteeseen, että meidän kaveriporukka on valtava eikä kukaan mahda meille mitään, koska me ollaan kaikkialla.
Teoksissa tapahtumia ja tunnelmia on lähestytty herkkyydellä ja omakohtaisesti, varmasti romantisoiden. Aiheita käsitellään Nora Helsingille tyypillisesti eläinhahmojen kautta. Tämä tapa antaa kokemuksiin etäisyyttä ja uusia näkökulmia.

Nora Helsinki (s.1974)

Nora Helsinki maalaa koskettavia tunnetiloja ja tunteikkaita hetkiä. Teoksista välittyy vahvasti rakkaus luontoon ja eläimiin, sekä syvällinen ja pohtiva suhtautuminen elämän tuomiin kokemuksiin. Hänen töissään kulkevat rinnakkain leikkisyys ja yksinäisyys, rakkaus ja ystävyys sekä pohjaton uteliaisuus. Nora Helsingin maalaamilla hahmoilla on kaduilla ryvettynyt sielu ja teokset ovat kuin satumaailmassa napattuja valokuvia juuri ennen kuraisten siipien pesua.
Noran maalaustyyli on persoonallinen ja tunnistettava. Siinä on kenties nykytaiteen leima, mutta rosoisen katutaiteen vivahteella. Yksi Nora Helsingin useimmin teoksissa esiintyvistä hahmoista on koiraa muistuttava, suoraan katsojaa tuijottava otus, lähes potretti kuvitteellisesta eläimestä.
Nora Helsinki on itseoppinut kuvataiteilija ja katutaiteilija sekä eläin- ja luontoaktivisti. Ensimmäisen kerran hänen töitään oli esillä Art On Wheels -yhteisnäyttelyssä vuonna 2006. Nora Helsinki on kotoisin Itä-Helsingistä, Kontulasta.


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

TIMETABLE FOR A X-MAS AND NEW YEARS 2016

In December, there are some changes in MYM opening times.

Friday 23th of December we’re open from 12:00 to 16:00.

From Saturday 24th to monday 26th of December we’re closed!

Saturday 31th of December we’re open from 11:00 to 16:00.

Sunday 1st of January we’re closed!

 

Merry X-mas and happy New Year!!


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

POE & JENNI ROPE

5_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016

Poe & Jenni Rope
Make Your Mark Gallery
5.-30.11. 2016

Työt valmistuivat dialogissa – “Tee sä jotain niin mä sotken sen.”

Poe:

“Graffitia maalatessa on aina kädenmitan päässä spraymaalinpurkin jäljestä. Olen aina fiilistellyt erilaisten suuttimien tuottamaa jälkeä. Toiset tuottavat pehmeää, selkeäreunaista makkaraa; toiset vihaista sädetikkumaista säkenöintiä. Suutintyypit tunnetaan lempinimillä. On venicet, skinnyt, nykifätit, vittusuuttimet, banaanit, stockcapit, vakkarit – nykyisin suuttimia on lukemattomia, 1990-luvulla otettiin suuttimia uuninpuhdistimista, deodoranteista ja kenkäsuihkeista jotta saatiin erilaisia jälkiä.

Julkisessa tilassa maalaukset ovat kookkaita ja visuaaliset keinot voimakkaita. Suuttimen jälki katoaa kokonaisuuteen – se, mitä tehdessä viivaa vetäessään diggailee ei erotu enää lopputuloksessa. Valkoiselle paperille tehdyissä töissä halusin keskittyä näihin vetoihin, sumuihin ja pisteisiin.”

Poe (s. 1989) on helsinkiläinen graffitihahmo, joka on toimittanut mm. graffitilehteä Gasmask ja kolunnut maailmaa EGSin kanssa. Hän kuuluu graffitijengeihin CDC ja WMD. Tämä on Poen ensimmäinen gallerianäyttely.

 

1_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016

Jenni Rope:

“Viimeisimpien maalausteni kalligrafiamaiset pensselinvedot alkoivat muistuttaa kirjaimia ja merkkejä, ja voimakkaat vedot tuntuivat vaativan jotain pehmeämpää jälkeä vierelleen. Jo vuosien ajan Poen kanssa suunnittelemamme seinämaalausprojekti toteutuikin luontevimmin paperille. Näyttelyn työt ovat syntyneet vuorotellen spraylla ja pensselillä maalaten ja keskustellen. ”

Jenni Rope (s. 1977) on helsinkiläinen kuvataiteilija, joka työskentelee monialaisesti tehden mm. maalauksia, veistosinstallaatioita, printtisuunnittelua ja animaatioita. Työskennellessään hän etsii abstraktia leikkisyyttä sekä voimakasta muodon ja viivan liikkeen kokemusta. Ropen töitä on ollut esillä laajasti Suomessa ja ulkomailla.

Lisätiedot:

www.jennirope.com

 

6_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 2_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 3_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 4_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 7_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 8_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 11_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 13__poe_jenni_rope_59x41cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 12_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 9_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 10_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 15_poe_jenni_rope_59x41cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 16_poe_jenni_rope_68x50cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016 14_poe_jenni_rope_59x41cm_ink_and_spraypaint_on_paper_2016


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

PEKKA JUUTI: RESPECT THE SILENCE

new-rave_net

Pekka Juuti: RESPECT THE SILENCE
5.-30.10.2016
Avajaiset tiistaina 4.10. klo 18-21

Pekka Juuti (s. 1978) on syntyjään helsinkiläinen maalari, jonka teoksista heijastuvat hänen elämänarvonsa; rauha, hiljaisuus ja yksinkertaisuus. Näyttelyssä esillä olevat teokset käsittelevät näitä teemoja eri näkökulmista.

off-my-line_net

Pekka Juuti on maalannut ja piirtänyt koko elämänsä ajan. Juutin pitkäaikainen kiinnostuksensa graffitia kohtaan näkyy edelleen hänen töissään, vaikka vuosi vuodelta hänen tyylinsä onkin muuttunut kohti perinteisempää maalaustaidetta.

Päivätyössään Juuti toimii Kansallisteatterin lavastemestarina. Tämä näkyy myös nyt esillä olevissa teoksissa, jotka on tehty sekatekniikalla. Materiaalina hän yhdistää mm. spraytä, akryylimaaleja, tusseja sekä erilaisia massoja. Itse hän kommentoikin käyttävänsä mitä tahansa tekniikkaa saavuttaakseen haluamansa lopputuloksen: “Haluan että työni ovat värikkäitä, näyttäviä, viimesteltyjä ja jopa esinemäisiä”.

color-haze_net

Yhteystiedot:
Make Your Mark Garage / Gallery

Kaasutehtaankatu 1, Rak. 6 00540 Helsinki
Galleristi Umut Kiukas +358 4520 41779

motto_net fire-on-the-mountain_net moon-over-marin_net on-top_net


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

BEN EINE

Detail_of_Love_and_hate_on_glitter_net

With this new body of work, Eine explores themes of Celebration, Love and Change, through a series
of prints and paintings. The show will coincide with a huge ephemeral mural commissioned for the
Flow Festival 2016.

Ben_eine_px2

Celebratex2_net

Eine is one of the most prolific and successful street artists in the world today. He first sprung to fame
in the 90’s as a graffiti artist, tagging the tube network and trains of London. Whilst many of his peers
were incarcerated by the draconian efforts of the Transport Police, Ben was busy transforming the shop
shutters of London’s East End with his vibrant typographic letters.
He shot to international fame in 2010, when David Cameron presented one of his works to President
Obama as a gift on their first official state visit. In 2011, Ben was invited by Amnesty International to
design their 50th anniversary poster, joining other artists such as Picasso and Miro in supporting the
charity through art. Ben was also included in the biggest exhibition of street art to date ‘Art in the
Streets,’ at The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles. His work is currently held in
collections in London, Los Angeles, The Museum of Modern Art, The V&A and galleries worldwide.
Whilst his street artwork can be found all over the world, he recently he completed a large mural on the
side of the British Embassy, in Abu Dhabi

Details:

Galleristi
Umut Kiukas
045 20 41 779

Ben_Eine Teos_ja_avajaiskuvat 09_net


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

ACTON: KIRJAIMELLISESTI

acton_taulu_120x80cm_sekatekniikka

Acton – KIRJAIMELLISESTI
Make Your Mark Gallery
9.–31.7.2016

Acton (s.1975) on Espoosta kotoisin oleva graffititaiteilija. Hän on maalannut samalla nimimerkillä vuodesta 1989 lähtien ja itseoppineena taiteilijana on taiteilijaseura MUU ry:n jäsen graffitimeriiteillään. Taiteilijana hän on aina keskittynyt graffitin perusytimeen eli kirjaingraffitiin. Acton työskentelee ja signeeraa teoksensa taiteilijanimellään, mutta on avoin henkilöstä nimimerkin taustalla. Ensimmäisenä suomalaisena graffititaiteilijana hänet on tänä vuonna kutsuttu kansainväliseen Meeting of Styles -graffititapahtumaan Kööpenhaminaan.

Acton_Helvetica metamorphosis pt 1 - 3

“Taiteeni itseisarvo ei ole ilahduttaa tai herättää hyväksyntää. En maalaa miellyttääkseni katsojaa tai koristaakseni kaupunkia. Graffitimaalaaminen on performanssi, joka keskustelee aina maalattavan kohteen ja siihen luotujen ennakko-odotusten kanssa. Maalausprosessini on useimmiten tylsän monotoninen, mutta teosten koon vuoksi dynaaminen, suorastaan aggressiivisen vauhdikas. Prosessin lopputulemana on kirjaimista muodostuva teos, joka on maallikolle erittäin vaikeasti lähestyttävä, sanomaltaan jopa eksklusiivinen.”

Acton_Acton in Six pieces

GRAFFITI ON KIRJAINMUOTOILUA

Graffitin perusta on sen syntymästä lähtien ollut kirjaimet ja nimimerkki. Jokainen maalari välittää samaa inhimillistä viestiä “katsokaa minua, olen olemassa”. Taustat ja hahmot graffitin ympärillä ovat lähinnä vain “silmäherkkua”, jolla pyritään parantamaan teoksen huomioarvoa. Katutaiteilija voi olla ilman spraymaalin teknistä osaamista, mutta uskottava graffititaiteilija on spraymaalin suvereeni mestari.

Acton_Acton in Three Pieces

“Yksi länsimaailman käytetyimmistä kirjasimista on Helvetica. Sitä näkyy niin isojen yritysten logoissa kuin kaupunkien infotaulujen ja kylttien teksteissä jopa kyllästymiseen asti. Tai oikeastaan sen äärimmäisen neutraaliuden, suorastaan harmauden takia, siihen ei edes kyllästytä koska siihen ei kiinnitetä huomiota. Kirjasin on siitä nerokas, että se toimii nimenomaan viestinvälittäjänä jossa vastaanottaja keskittyy itse sanomaan, ei sen ulkoasuun.” Näin kuvaa Acton lempikirjasintaan, jota hän on käyttänyt useissa graafisissa projekteissa. Useissa näyttelyn teoksissa leikitellään Helvetica-fontin ja graffitin kontrastilla.

Actonin teoksia on jo nähty niin Vantaan taidemuseo ARTSIssa kuin useissa ryhmänäyttelyissä. ”Acton: Kirjaimellisesti” on hänen ensimmäinen yksityisnäyttely galleriassa. Taiteilijalle tyypillisten seinämaalausten sijaan teoksia on kutistettu galleriaan sopivaan formaattiin ja ne on maalattu spray- sekä akryylimaalein.

Acton_Exhibit A Riot Act Acton_Helvetica_2_net Acton_JussiTwoseven_net Acton_Sepia Tone Option Acton_Ugly Inside pt_1  a Acton_Helvetica_3_net


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

JUHO TOISKALLIO: AFTERSHOCK

Juho_toiskallio_6_2016 001

 

AFTERSHOCK
Juho Toiskallio
Make Your Mark Gallery
4.6.-30.6.2016

Halusin tutkia, pystynkö tekemään harkitsematonta jälkeä ja mitä siitä voi syntyä. Keskityin taltioimaan vimmaa ja energiaa sukeltaen graffitin mikrokosmokseen. Pyrin jättämään pois kaikki kirjaingraffitin standardit ja välttelin jopa geometrisia muotoja – menin ansaan: tämähän olikin jo harkittua.

Juho_toiskallio_6_2016 002

Teoksia työstäessäni pohdin “töhry” käsitettä. Käsite lanseerattiin mediassa koskemaan kaikkea laitonta graffitia, aikana jolloin suhtautumisessa kaikkeen graffitiin oli käytössä nollatoleranssi. “Töhryllä” viitattiin harkitsemattomaan ja sisällöttömään jälkeen, jolla ei ole muuta kuin haitallinen merkitys. Käsite oli osa propagandaa laitonta taidettavastaan.

Haastoin itseni katsojana: vietin paljon aikaa tutkien toimintani jälkeä, etsien ja löytäen sisältöä teoksistani.

Juho_toiskallio_6_2016 004

Tulin lopputulokseen, ettei ihminen pysty täysin harkitsemattomaan tai sisällöttömään toimintaan, mutta uusien lähestymistapojen etsiminen on ihmiselle välttämätöntä.

Kiinnostuin graffitista hip hop -kulttuurin saapuessa Eurooppaan ja Suomeen 1980-luvun puolivälissä – maalasin ensimmäiset graffitimaalaukseni vuonna 1986. Graffitikiinnostus johti valokuvaukseen ja kiinnostus laajeni koskemaan visuaalista kommunikointia laajemmin aina leipätyöksi asti.

Juho_toiskallio_6_2016 003

Taiteen tekeminen toimii hyvin vastapainona suunnittelutyölle, jossa usein edetään tarkkojen suunnitelmien mukaan. Taiteessani haluan korostaa spontaaniutta, hetkessä elämistä ja sattuman tärkeyttä – sisällön löytämistä toiminnan seurauksena.

Näyttelyä on tukenut visuaalisen viestinnän suunnittelijoiden järjestö Grafia ry.

Juho Toiskallio – AFTERSHOCK
Make Your Mark Gallery
4.–30.6.2016

Juho_toiskallio_6_2016 006

JuhoToiskallio-Aftershock-net

 


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

TIMETABLE FOR A MIDSUMMER 2016

During a midsummer celebration, there are some changes in MYM opening times.

Friday 24th to Sunday 26th of June we’re closed.

Welcome!


Leave a Comment

Filed under Uncategorized

SEQUENCE 01.MOV

Sequence_01_mov

Sequence 01.mov perustuu liikkuvaan kuvaan joka tuodaan Make Your Mark Galleriaan kuvakaappausten muodossa. Näyttely on täysin kotimaiseen suurimmaksi osaksi junagraffitiin perustuva valokuvanäyttely, mikä tuo näytille niin yksittäisiä kuvia kuin kuvasarjojakin.
Näyttelyn kaikki kuvat ovat vuosilta 2012-2015.

Sequence 01.mov
6.-31.5.2016
Avajaiset: 6.5. klo 18-21

Lisätiedot:
Umut Kiukas
+358 4520 41779


Leave a Comment

Filed under Uncategorized